Día de exposición

El retrato de Audrey Hepburn ocupa el puesto de honor en el magnífico escenario de la librería.

Aunque comenzó lluviosa la mañana se tornó espléndida en El pequeño teatro de los libros Quiero agradecer a todos la asistencia y el cariño demostrado. Los próximos días iremos colgando fotografías de la exposición. A continuación les dejo con el texto que Marcos Callau preparó como presentación:

Bienvenidos a todos los asistentes y mil gracias por haber dedicado vuestro tiempo a acudir a esta cita con la pintura. Estoy seguro de que hablo por boca del autor de todas estas obras, Antonio Callau, al decir que es un completo honor tener la oportunidad de exponer en un escenario tan espacioso, tan original y que es justo agradecer todas las facilidades que Ciro y Carolina nos han brindado para organizar aquí esta exposición. Gracias por su generosidad, por ser como son y por favor, no lo duden, si tienen que comprar un libro, en ningún lugar como En el pequeño teatro de los libros. Esta exposición titulada “Sueños y recuerdos desde mi pincel” repasa las obras de un hombre que ha dedicado por completo su vida a la pintura. Sueños y recuerdos, nos dice. Sueños porque la fábrica de sueños está presente aquí de manera palpable, con esta completa galería de actores y actrices que marcaron una época. Y recuerdos, los de la infancia, la juventud, paisajes del pirineo, postales de Jaca, un bosque, un embarcadero… 

Antonio Callau nació en Zaragoza un 25 de septiembre de 1957 y a muy temprana edad comenzó a pintar y a dibujar todo lo que veía en la televisión de sus padres, la vieja televisión del Nodo, el blanco y negro y los grises. Así comenzó a dibujar los protagonistas de Los guardianes del espacio, Los Supersónicos, Los Picapiedra, Don Gato…inventando los colores que todavía no se conocían en España. Más tarde comenzó a trabajar la caricatura de personajes famosos y ya, en la juventud, comenzó sus estudios en la Escuela de Artes Aplicadas de Zaragoza. Años después, estudió en la Escuela de Alejandro Cañada y terminó la carrera de delineante, cuando todavía los planos no habían oído hablar del ordenador. Definitivamente, se dedicó por completo a la pintura. Y sobre él ejerció una poderosa influencia la fascinación por el cine, pero sobretodo por el cine en blanco y negro. Aquí tenemos la parte central de esta exposición, en el perfeccionamiento que durante años ha ido trabajando sobre el retrato, con la notable influencia plástica del cine negro. Sobre el papel gris, Antonio dramatiza las líneas de un rostro petrificado con un profundo lápiz negro y suaviza, en cambio, la zona de los ojos con blancos y grises consiguiendo de esta manera un efecto realista en el que parece que casi podemos escuchar a Humphrey Bogart decir “Here’s looking at you, kid” Últimamente, añade notas de color en nuevos retratos como esta mirada con ángel, que es Audrey Hepburn o la perturbadora imagen de Gloria Grahame con labios rojos, un deseo muy humano.Aunque, como hemos dicho, su vida se ha dedicado por entero a la pintura, pocas han sido las exposiciones en las que ha formado parte. Exposiciones colectivas en La Lonja de Zaragoza, El Corte Inglés de Independencia y homenaje a Cañada en la Escuela de Artes Aplicadas de Zaragoza. Su primera exposición individual fue en el Hotel Boston, en el año 2006. La presente exposición de El pequeño teatro de los libros representa su segunda exposición individual.

Antonio Callau siente debilidad por los autores del Renacimiento, con  predilección por Andrea del Sarto. Actualmente su verdadera devoción son las obras de Antonio López y la perfección de su eterna Gran Vía. Pero el Realismo de Antonio Callau es personal, tiene un estilo, un sello propio. Es indiferente que miremos un retrato, un automóvil, un abarrotado Times Square o un pequeño rincón de un pueblo del pirineo… Siempre sabremos que se trata de un cuadro de Antonio. Tomemos dos retratos de una misma persona: Frank Sinatra. En el Sinatra de los años cincuenta, vemos a un hombre jovial, alegre, con ese sombrero ladeado y esa sonrisa que le hizo famoso. Sin embargo, en el Sinatra de los años ochenta, vemos a un hombre pensativo, sombrío. El Sinatra pintado al óleo, con esos ocres, esos ojos azules sombríos, ese marrón que predomina en el lienzo es puro otoño, septiembre. Sin embargo y aunque sea en blanco y negro, ese Sinatra de los años cincuenta es puro verano. Esto es lo importante en la pintura de Antonio Callau donde un retrato no es simplemente un retrato, y una pintura dedicada a Chaplin es tan dulcemente triste como la canción que precisamente él compuso y tituló “Smile” Espero que disfruten de esta exposición y también puedan dedicarnos una “smile” dulcemente alegre.

Marcos Callau

Loretta Young y Clark Gable enfrentados en El pequeño teatro de los libros